Adresse
Norsk Shakespearetidsskrift
c/o Litteraturhuset
Wergelandsveien 29
N-0167 Oslo
Telefon
(+47) 971 96 772
Publiseringsdato
Type
- (-) Remove Artikkel filter Artikkel
Kan man bruke drømming og dypmeditasjon til å skape form og innhold i ei forestilling – og til å møte politiske utfordringer? Nå går iallfall drømmen om at «UTOPIA – Et drømspel fra Tøyen» får møte publikum endelig i oppfyllelse.
(Stamsund): Årets miniutgave av teaterfestivalen i Stamsund, denne gangen uten «internasjonale» i tittelen, ga ro til å se nærmere på hva det vil si å arbeide med sårbarhet i scenekunsten. Men det kunne godt vært programmert flere rom for diskusjon.
«Sacrificing» er et ritual hvor «passion-dance» legitimeres og samtidsdanserens samfunnsposisjon understrekes – gjennom Hooman Sharifis og Motorpsychos oppofrelser og grooving.
Eirik Blekesaunes første verk under eget navn, «Logos Pneuma», består av objekter, tekst, digital teknologi og mennesker. Det kunstige og det organiske, og det lekende og det kontrollerte, flyter sammen i et godt og dynamisk komponert verk.
Iren Reppens tekstar i «Det e hardt å være b**ch» som har urpremiere på Det Norske Teatret, er gode og solide, bandet spelar fint, men bitchy? Nei, ikkje så veldig.
(Bergen): Kjersti Horns oppsetning av «Sprengt» fremviser volden og ondskapen brutalt og direkte uten forklarende eller moraliserende filter. Samtidig viser den også det motsatte: kjærlighet, ømhet og sårhet.
(Bergen): «The American Moth» i Grieghallen og «Erasmus Montanus» i regi av Christian Lollike peker seg ut på Festspillene i Bergen i år. Immersiv storytelling fra det britiske National Theatre i London er med, foruten barne- og ungdomsteater fra Fyllingsdalen teater. Høgskulen på Vestlandet bidrar med en barneteaterfestival. «Røyst – Høyrespel for fjorden» er landskapsteater fra Fjaler, der et kjempehorn formidler lyden i landskap.
Hamsun og nazismen er diskusjonstema - også på Litteraturfestivalen på Lillehammer. Vi gjengir Frank Castorfs innledning til et konsepsjonsmøte om «Hunger», en oppsetning basert på romanene «Sult» og «Mysterier», som hadde premiere under Festspillene i Salzburg i august 2018. Scenebildet var ved Aleksandar Denic.
Tyskspråkiga scener har under det gångna spelåret varit öppna under två korta perioder i sammanlagt cirka fyra månader. Nio av de tio iscensättningar som juryn stannat för inför årets festival hade analog premiär, vilken bevistades av någon/några i juryn, men sedan har arbetet, också på grund av de stängda gränserna, skett digitalt. Rent digitala produktioner har man beaktat, men av kvalitetsskäl inte stannat för.
(Bergen): Når man setter opp en samtale mellom to mennesker fra 1981 som en teaterforestilling, og denne samtalen dreier seg om 1970-tallets teater og livsfilosofi, må dette settes i relasjon til vår samtid. Det ligger i teaterets logikk og legitimitet. I Det Vestnorske Teaterets teatervariant av filmen «My Dinner with André» fra 1981 gjøres dette gjennom komikk og i mindre grad med alvor.
«The Politicians» by Wolfram Lotz (the author of «Die lacherliche Finsternis») is one of the most enigmatic pieces in recent German theatre. A new production of the theatre poem premiered for streaming in the repertoire at Thalia Theater in Hamburg, directed by Charlotte Sprenger.
(Stavanger): Man kunne blitt trist av tematikken som utforskes i «The Body Remembers»: Spørsmålet om vi kan separere kroppen fra maskiner og teknologi. Men de vakre kreasjonene utøverne trakterer, bygger og dekonstruerer, gjør meg bare glad, nærmest lykkelig.
Theatertreffen 2021 is a streaming festival taking place at this very special moment when theatres are permitted to perform shows without an audience. Out of the top ten invitations, Sebastian Hartmann’s cinematographic variations on Thomas Mann's «Der Zaubergberg» («Magic Mountain») is a radical attempt to work creatively with the medium beyond merely filming a performance in an empty theatre.
(Trondheim): «Måneskinsmanetane» gir oss stemmeløyse og fastbundne skodespelarar, uansett kor mykje dei pratar og rører på seg. Det gir oss i publikum høve til å sjå og høyre noko meir enn det vi ser og høyrer.
Oslo Nye teater har offentliggjort listen over søkere til stillingen som ny teatersjef, med tiltredelse f.o.m. januar 2023. Blant søkerne finnes det flere kandidater med bred erfaring fra teaterledelse, utdanning og kunstnerisk virksomhet.
(London): Fra idag, 17. mai av, skal den britiske teatersektoren forsøke å stable seg på beina igjen. Administrerende direktør i Society of London Theatre, Julian Bird, ser frem til gjenåpningen med engstelse og begeistring. Ett år etter den første koronanedstengningen har britiske teaterorganisasjoner tapt over to milliarder kroner.
Første del av «Sløserikommisjonen» ble i går anmeldt av Berit Einemo Frøysland. I dag bringer vi Knut Ove Arntzens refleksjoner rundt live-framføringen på Ole Bull Scene i Bergen (15.05.21).
«Sløserikommisjonen Seksjon 1 – Vestland» sitt potensial som eit dialogopnande prosjekt druknar frå start i sin eigen vilje til å sole seg i glansen av respektlause handlingar.
Nasjonalballetten har holdt det gående med forestillingsproduksjon gjennom hele nedstengingsperioden, og viser nå sin tredje strømmeforestilling i 2021. Igjen fungerer det godt, selv om det å se ballett på skjerm ikke er det samme som å sitte i salen.
Som lysdesigner må man stikke ut haken og tørre å vise seg, sier Ellen Ruge.