Adresse
Norsk Shakespearetidsskrift
c/o Litteraturhuset
Wergelandsveien 29
N-0167 Oslo
Telefon
(+47) 971 96 772
Publiseringsdato
Type
- (-) Remove Artikkel filter Artikkel
A concert performance made ‘with’ and ‘for’ 9 teenage boys, BOYS shows us an unusual, though not too strange boyband while at the same time raising critical questions about the ways we look at youth.
(Hamar): «Nytt land!» av Jonas Corell Petersen på Teater Innlandet undersøker hva som kan skje med individ og samfunn i krisetider. Det er relevant og interessant, det er morsomt og til tider overraskende, og skuespillerensemblet er superbra, men blir det litt tynt?
(Molde): Teatret Vårt feirer sitt 50-årsjubileum med et gjensyn med sin aller første oppsetning fra 1972. «Tvillingene» er blitt en sjarmerende forestilling, men den har ikke riktig funnet fram til kaoset i Shakespeares farse.
Nasjonalballetten serverer nyskapte koreografier til velkjent, stor musikk, i spennende innpakning. Hovedscenen på operaen er veldig verdt et besøk denne helga.
(Fossekleiva): Figur i Fossekleiva 2022 viser både internasjonalt og norsk samtidsfigurteater av høy kvalitet. Flere av forestillingene blir bare vist her, og ikke andre steder i Norge. Det gjør at festivalen både er eksklusiv og relevant.
«Beyond Matter – patterns of vibration» åpner et sanselig resonansrom, men en ytterligere seleksjon av materiale ville ha gagnet forestillingen.
(Amsterdam/Oslo): How can we be in proximity with (auto)biographical fact without digging into, or excavating the real lived lives of people? The performances She gave it to me I got it from her by Clara Amaral and En lys sommers usigelige smerte by Mette Edvardsen open this question by allowing the time of the book to meet the time of the performance, and by giving its audience a precious performative gift.
August Strindbergs «Dødsdansen» på Torshovteatret er ingen dårlig forestilling, men vi kommer ikke helt inn i dette ekteskapelige helvetet. Vi får glimt inn, men den bunnløse avgrunnen stykket åpner opp for, blir ikke tilstrekkelig følbar for oss.
La oss se på hvordan Kulturrådet fungerer på andre kunstområder: Buresund og Bratten kommenterer.
Lørdag 15. oktober lanseres tekster av fire, nye samiske stemmer: Sarakka Gaup, Anne Berit Anti, Ole Henrik Lifjell og Terje Andre Wollmann på Dramatikkens hus i Oslo.
(Stavanger): Å sjå Julyen Hamilton i aksjon er som å vere vitne til ein improviserande jazzmusikar med grep som har vore filtrert hundrevis av gonger – tilsynelatande leikande lett, men raffinert til fingerspissane.
(Trondheim): På Trøndelag Teater er «Don Juan» blitt en forførerisk forestilling, men tittelfiguren Don Juan blir ingen forfører. Han blir aldri farlig. Det hele er underholdende og velspilt – men uten retning.
I Maritea Dæhlins nya föreställning ges begreppet identitet så många förvandlingar att hon nästan avviker från ämnet. Detta befriar samtidigt Originally A Plant från bördan att vara en föreställning om ett specifikt tema, och gör den istället lekande lätt och starkt personlig.
Buresund og Bratten om Statsbudsjettets innretning for 2023.
Statsbudsjettet 2023 svikter den profesjonelle scenekunsten: I følge Transiteatret-Bergen innfrir Kulturministeren det gamle credoet at «å si Arbeiderpartiet, er å si institusjon». Danse- og teatersentrum karakteriserer budsjettet som «dødsstøtet for fri norsk scenekunst».
Tale ved utdelingen av Dansekritikerprisen 2020–2022 til Elle Sofe Sara for Vástádus eana – The answer is land
– Regjeringens innstramminger på kulturbudsjettet for 2023 vil kunne ha marginal betydning for samfunnsøkonomien, men resultere i høyere billettpriser og færre sysselsatte, altså det motsatte av det myndighetene ønsker å oppnå på musikk- og scenekunstfeltet. Det skriver direktør Morten Gjelten i Norsk Teater og Orkesterforening (NTO)s første kommentar til kulturbudsjettet for 2023.
Teaterkritikerprisen 2020–2022 ble delt ut 5. oktober 2022. Les talen til vinneren her.
For det europeiske scenekunstfeltet er den økonomiske situasjonen fremdeles prekær. Det går særlig hardt ut over frilansere.
(Köpenhamn): Med anledning av 300-årsjubileet för dansk teater spelas nationaldramatikern Ludvig Holberg (1684-1754) i nya former. Huvudnumret är Det Kongelige Teaters spänstigt kreativa uppsättning av hans komedi «Den vægelsindede» från 1722.