Odd Nerdrums kritikk av Immanuel Kant er under beltestedet.
Att vara sig själv, sig själv nog eller ingenting alls. Riksteatret gör med sin nya turnerande föreställning en bearbetning av «Peer Gynt» i en miljö som är mycket bekant, den ensliga gården mitt i landet där alla ouppfyllda drömmar trängs i alkoholistens medvetande.
(Bergen): Det uregjerlige, springende og poetiske langdiktet «Blomsterstykke» var første forestilling ut på den splitter nye Bergen dramatikkfestival.
Ein solodans kjem saman med ein lydinstallasjon, skulpturar og vindspel i dette tverrfaglege prosjektet om ei endra oppleving av tid. «ViSIR – Beskyttet tilstedeværelse.» rører ved behovet for kontroll i ei usikker tid og korleis samhaldet kan lyfte oss gjennom den.
Teater F lyckas med att förmedla en inre process genom ett yttre verk – och en hel del utanverk! Inte minst för att så många tidigare har gett sig i kast med ur-epiken i «Odysseen» gör det till ett knepigt projekt. På Ekeberg i Oslo går besökarna in i flera små rum, placerade mitt i parkens grönska.
(Stavanger): Thorvald Steens kritikerroste roman fra 2019 er blitt en effektivt fortalt historie i Anders T. Andersens regi på Rogaland Teater. Oppsettinga lykkes i å formidle ei sår familiehistorie preget av hemmelighold og i å skildre livet til mennesker med funksjonsnedsetting rått og ærlig.
(Bergen): Selv om forestillingen De Urolige gir lyst til å be de voksne om å ta seg kraftig sammen, så forstår man hvorfor de ikke får det til.
Portrett av regissøren Ivica Bulan, igjen aktuell på Det Norske Teatret med Berhard-Marie Koltès stykke om seriemorderen Roberto Zecco. Intervjuet er ved dramaturg Anders Hasmo fra 2020.
Regissør Falk Richter om å sette opp Fosses «Die Nacht singt ihre Lieder», Zürich 2000 og «Skuggar», Festspillene i Bergen 2006.
Digital festival var aldri et alternativ i Fjaler. Tvert imot bruker teaterfestivalen koronakrisa til å undersøke hva et fysisk teatermøte kan være innenfor smittevernbegrensningene – og til å innreflektere et behov for kunstnerisk og samfunnsmessig beredskap. Vinge/Müllers Fotballspelet trekker publikummere til festivalen som aldri har vist interesse for den før.
Lederartikkel
21. august er det premiere på vandreforestillingen «Odysseen - en indre og en ytre reise» i Ekeberg skulpturpark. Selve utsikten over Oslofjorden vil være en slags teatron hentet fra det gamle greske teatret, og øyene i Oslofjorden representerer øyene i «Odysseen». Trappene på hundesletta fører publikum i en fysisk sirkulær dramaturgi. Hvert rom presenterer hver sin akt (Akt 1 Den forblåste øy; Akt 2 Babylon by; Akt 3 Limboland; Akt 4 Trappefjell og Akt 5 A-Hoom). Under publiserer vi Akt 5, A-HOOM.
(Berlin): Frantics Dance Company engasjerer, briljerer og reproduserer i Last Space, ein førestilling som er nesten like solid gjennomført som betongbakken dei dansar på.
21. august er det premiere på vandreforestillingen «Odysseen - en indre og en ytre reise» i Ekeberg skulpturpark. Selve utsikten over Oslofjorden vil være en slags teatron hentet fra det gamle greske teatret, og øyene i Oslofjorden representerer øyene i «Odysseen». Trappene på hundesletta fører publikum i en fysisk sirkulær dramaturgi. Hvert rom presenterer hver sin akt (Akt 1 Den forblåste øy; Akt 2 Babylon by; Akt 3 Limboland; Akt 4 Trappefjell og Akt 5 A-Hoom). Under publiserer vi Akt 4, Trappefjell.
21. august er det premiere på vandreforestillingen «Odysseen - en indre og en ytre reise» i Ekeberg skulpturpark. Selve utsikten over Oslofjorden vil være en slags teatron hentet fra det gamle greske teatret, og øyene i Oslofjorden representerer øyene i «Odysseen». Trappene på hundesletta fører publikum i en fysisk sirkulær dramaturgi. Hvert rom presenterer hver sin akt (Akt 1 Den forblåste øy; Akt 2 Babylon by; Akt 3 Limboland; Akt 4 Trappefjell og Akt 5 A-Hoom). Under publiserer vi 15- 18. sang av Akt 3, Limboland.
I dag opnar videobiblioteket costumeagency.com, som eit ledd eit kunstnarisk forskingsprosjekt i regi av professor i kostyme Christina Lindgren ved KHiO. Saman med dramaturg Sodja Lotker frå Academy of Performing Arts i Praha og omlag 80 kostymedesignarar og utøvarar, undersøkast kostymet sin eigenart og performativitet. Konferansen Critical Costume 2020 går av stabelen 21.- 23. august, og markerer eit høgdepunkt i eit ganske så lite utforska fagfelt innanfor scenekunsten.
Taket på 200 personer på arrangementer videreføres også etter 1. september: Dramatisk for teater-Norge, sier NTO.