The New Testament, regi: Milo Rau. Foto: Armin Smilovic
Siste del: Det nye testamentet
Debatt- og strømmeserien School of Resistance avsluttes 29. mars med Milo Raus film Det Nye testamentet. I filmen spilles Jesus av en svart innvandrer i Sør-Italia idag. Hvilken lære har dagens Jesus ? Og hvordan reagerer omgivelsene på hans radikale budskap? er spørsmål som stilles i filmen. NB: Filmen er kun tilgjengelig i Tyskland og Østerrike. Men den gode nyheten er at den også strømmes på festivalen HUMAN, mandag 1. mars, kl. 19.00
Filmen fra 2017, er lagt til den sør-italienske småbyen Matera, hvor Pie Paolo Pasolinis Matheusevangeliet og Mel Gibsons The Passion of Christ, også ble filmet. I likhet med gårsdagens Orestes i Mosul (se egen sak), dreier det seg om en nåtidiig iscenesettelse med bruk av klassiske tekster og dokumentarisk materiale. For Milo Rau er klassikerne også et middel til å nå bredt ut med politiske forestillinger.
Mer om filmen i New York Times:
https://www.nytimes.com/2020/
Kjøp billett på festivalen Human, her:https://digital.humanfilm.no/film/the-new-gospel/
Program, Søndag, 28. februar
Klikk for å delta på livestreamen via Schaubühne: https://www.schaubuehne.de/de/type/livestream—2.html
eller Akademie der Künste: www.adk.de
16.00 | Diskusjon med bl.a. Edouard Louis og Milo Rau.
Aesthetics of Resistance - Part III
17.00 | Diskusjon
19.00 | Film og diskusjon
Mer om filmen i New York Times:
https://www.nytimes.com/2020/
ANMELDELSE
Afterlife: I can love you to death
Afterlife: I can love you to death
Totalt teater med et radikalt potensial som treffer rett i hjertet.
ANMELDELSE
Frustrationer på ålderns höst
Frustrationer på ålderns höst
Trots en välspelande kvartett med skådespelerskor i sina bästa år och goda intentioner når Sibylle Bergs text inte riktigt fram på Torshovteatret. Ändå finns en stor behållning i att den visar på en tradition av satir och aktivism som kanske särskilt nu är stark inom tyskspråkig teater.
ANMELDELSE
Overgrep og lengsel i valsetakt
Overgrep og lengsel i valsetakt
(Trondheim): Skuespillerne danser inn på gulvet. Alle har mye og høyt hår, og ser nesten ut som tegneseriefigurer eller karikaturer. Livet finner sted blant alltid hviskende og trangsynte fordommer og alle vil noe annet enn det som skjer. «Der det finst fuglar» er både morsom og tragisk, men dypt går den ikke.
ANMELDELSE
Historiens sus
Historiens sus
«Library of Gestures» bygger på en fascinasjon for fortidens forsøk på å systematisere gester som i vestlige kretser ble forbundet med dannet beherskelse av talekunsten. Resultatet er en sval, intrikat og elegant komposisjon fremført av et dyktig fellesskap av dansere og musikere. Men gitt det moralske prosjektet som ligger til grunn for de historiske kildene, har forestillingen et tilsvarende perspektiv på materialet sitt og sin egen samtid?
ANMELDELSE
Vittig, intern og ujevn harselas med det erkenorske
Vittig, intern og ujevn harselas med det erkenorske
På sitt beste er «Spynorsk» som nynorsken selv: innfløkt, rå og poetisk. Tidvis er den også veldig morsom. Som politisk satire når den likevel ikke helt i mål.
NYHETER
Skuespiller og Høyre-medlem Geir Kvarme: – Hvis mitt eget parti går for en null-løsning for Nationaltheatret kan jeg på ingen måte forsvare det.
Skuespiller og Høyre-medlem Geir Kvarme: – Hvis mitt eget parti går for en null-løsning for Nationaltheatret kan jeg på ingen måte forsvare det.
Statsbygg har nå sendt fra seg utredningen av Nationaltheatrets to nye biscener under bakken på Tullinløkka. Teatret selv frykter at politikerne forkaster forslaget. Skuespiller og Høyre-medlem Geir Kvarme frykter at politikerne går for en null-løsning; at det gamle bygget bare blir pusset opp og at teatret ikke får en biscene.
PRESSEMELDING
Olav Dalgard og Henrik Rytters kritikarpris 2024 til Karen Frøsland Nystøyl
Olav Dalgard og Henrik Rytters kritikarpris 2024 til Karen Frøsland Nystøyl
Olav Dalgard og Henrik Rytters kritikarpris (tidligere Olav Dalgards kritikarpris) går i år til Karen Frøsland Nystøyl.
ANMELDELSE
Overlessa dommedag
Overlessa dommedag
(Bergen): «Melancholia» på Den Nationale Scene leiker seg i mellom det patetiske og det sublime. Men førestillinga bukkar under i hyperstilisert estetikk der ettertanken og dommedagsskrekken sjeldan får plass.
PRISER
Takketale til det norske Dramatikerforbundet
Takketale til det norske Dramatikerforbundet
Lørdag ble den palestinske dramatikeren og regissøren Ali Abu Yassin tildelt Dramatikerforbundets solidaritetstipend. Les Yassins takketale her
ANMELDELSE
Et moderne tenkesett i et vrengespeil: En folkefiende på Broadway
Et moderne tenkesett i et vrengespeil: En folkefiende på Broadway
(New York): Jeremy Strong og Michael Imperioli fronter besetningen i en selvrefererende forestilling som inkluderer publikum – og Extinction Rebellion, skriver Joe Martin i denne anmeldelsen av «An Enemy of the People» på Circle in the Square på Broadway, fra siste utgave av Norsk Shakespearetidsskrift. Se også vår omtale av Extinction Rebellions intervensjon under pressevisningen 14. mars: «Broadway overlever ikke på en død planet».
ANMELDELSE
Skrivet för en död vän
Skrivet för en död vän
I en slags reseberättelse formulerar Pernille Mercury Lindstad finstämt underhållande tankar om döden. Sökandet efter en mening i en känsla av kaos i livet och samtiden är sympatisk.
KRONIKK
En slags kronikk... som de kaller det?
En slags kronikk... som de kaller det?
Eller noe annet… vi får se. «Ghosting – en dødsmesse –».
ARKIV
Sammenlikningens spøkelse
Sammenlikningens spøkelse
Achille Mbembe – Afrikas antagelig viktigste filosof, og mottager av Holberprisen 2024 – anklages i Tyskland for å relativisere holocaust. Mbembes (avlyste) åpningstale ved festivalen Ruhrtriennale utløste en stadig pågående debatt om grunnleggende spørsmål ved holocaust-memorering og ytringsfrihet.
Vi trykker den amerikanske forskeren Michael Rothbergs kommentar til debatten og det særegne ved den tyske minnekulturen (opprinnelig publisert her på nettstedet sommeren 2020).
ANMELDELSE
Mellom ekstremisme og feelgood
Mellom ekstremisme og feelgood
(Bergen): På Den Nationale Scene utforsker «Menn som ingen treng» aktuelle temaer omkring ensomhet, ekstremisme og samfunnets forventninger. Forestillingen er både rystende og rørende, og publikum sitter igjen med en intim opplevelse av hva maskulinitet og marginalisering innebærer.