«Tre Systrar» – en nyorientering

Försommarsolen lyser in genom fönstren i den storslagna vackra salongen hos generalsbarnen Prosorov. Irina (Corinna Kirchhoff), den yngsta dottern, har namnsdag. Sorgeåret efter fadern är ute och Irina bär åter vitt, förklarar Olga (Edith Clever), hennes pliktmedvetna äldsta syster, jublande för oss. Soldater anländer med väldiga blomsteruppsättningar och gäster kommer med presenter: en samovar, en mångfärgad snurra. Masja (Jutta Lampe), den tidigt bortgifta mellansystern, kommer hem, klädd i svarta spetsar. Hon sörjer fortfarande fadern. Peter Steins säkra regi skapar skenbar lätthet i den ena vackra scenbilden efter den andra i Karl-Ernst Herrmanns väldiga scenrum. En av de mest pregnanta är när alla rollfigurerna samlas bakom den igångsatta färgglada snurran – sinnebild för såväl barnslighet som ödets gång. En annan bild är när man satt sig till bords i matsalen, som Herrmann avskilt med pelare, och Masja reser sig, häller i sig ett glas vodka och reciterar en romantisk dikt.

Varje rollfigur har sin egen historia i Tre Systrar, det mest fulländade av Tjechovs fyra epokgörande dramer. Olga, yrkesskicklig, ståtlig och självuppoffrande lärarinna, när en hemlig önskan att bli gift, men blir rektor. Masja, med sällsamt förtjusande nyansering spelad av Lampe, sitter fast i ett misslyckat äktenskap med en tråkig läroverkslärare. När charmören, överste Versjinin (Otto Sander), träder in i salen, faller hon omedelbart huvudstupa för hans förförelsekonst – och när regementet ger sig i väg sjunker hon gråtande ned mot systrarnas axlar. Den musikaliske brodern Andrej (Peter Simonischek) är ett fiasko i de flesta avseenden. Han gifter sig med den vulgära uppkomlingen Natasja (Tina Engel). Versjinin upprepar ideligen förnumstiga repliker om människans utopiska framtid. Läroverksadjunkt Kulygin (Werner Rehm), tålmodigt accepterande hustrun Masjas förälskelse i en annan man, ger Irina en bok hon tidigare fått.

Irina längtar efter att få arbeta, trots att hon inte riktigt förstår vad ordet betyder. Hon uppvaktas av två officerare: Solyonij, som Roland Schäfer gör ett lysande miniporträtt av. Han parfymerar sig, söker se ut som den bildsköne skalden Lermontov och mobbar sin rival, den smått löjlige baron Tusenbach (Ernst Stötzner), vars uppvaktning Irina accepterar utan djupare kärlek. Det slutar med att Solyonij skjuter Tusenbach i en duell – och den ende som reagerar är den gamle cyniske militärläkaren (Wolf Redl): en baron mer eller mindre…. Allt är likgiltigt.

Peter Steins tolkning av Tre Systrar med premiär i februari 1984 markerade en ny inriktning i Schaubühnes historia. 1981 hade teatern flyttat från den trånga scenen nära ovanjordsbanan på gränsen till Kreuzbergs fattigkvarter till Lehniner Platz på fashionabla Kurfürstendamm. Mendelsohnbyggnaden, som det nya huset, färdigställt 1925-31, kallades, är fortfarande Tysklands tekniskt modernaste teater. Den hade specialombyggts enligt Steins önskemål. Karl-Ernst Herrmann kunde förverkliga sina scenografiska visioner vad gällde ryska sekelskiftesmiljöer.

Konstantin Stanislavskij hade iscensatt Tre Systrar (och själv spelat Versjinin) 1901 på Konstnärliga Teatern i Moskva. Peter Stein citerade medvetet och byggde vidare på denna iscensättning. Stanislavskijs skrifter hade ensemblen noga studerat och aktörerna sökte via smink och mimik pressa sina roller nästan till överdrift. Som tidigare gavs varje gest, varje steg dramaturgisk betydelse, vilket skapade en sällan skådad perfektion. Stein hade parerat mellan vulgärbilderna av en Tjechovuppsättning: antingen en orgie i melankoli, björkar och vita linnekostymer eller en dråplig fars. Han hade arbetat fram en svävande lätthet i spelet.

Samtidigt hade ideologiska förändringar skett bland tyska intellektuella. Den ideologikritiska Frankfurtskolan, Adorno och den unge Marx hade förlorat mark till förmån för poststrukturalismen på universitet och i debatt. Generationer utan barndomsminnen från «det tyska undrets» tid och studenterfarenheter från 1968 trängde gradvis undan dem som fötts under kriget. Efter 1981 upphörde Schaubühne att vara en politisk scen. Detta underlättades naturligtvis av att Tjechov i motsats till Gorki saknar tydlig politisk agenda. (Stein avgick som teaterchef 1985, men skapade ytterligare några viktiga iscensättningar i Mendelsohnbyggnaden: Botho Strauß Parken 1984, Racines Fedra 1987 och Koltès Roberto Zucco 1990.)

En legendarisk kritiker, som mist ena armen i kriget, dundrade över att den ideologikritiska blicken, så tydlig i Sommergäste, försvunnit, men alla andra betydande kritiker jublade. Och Peter Stein vann för första gången den stora breda publiken! Teaterintresserade pianolärarinnor, tandläkare och gymnasielärare stod i långa ringlande köer utanför Schaubühnes glasdörrar när kassan öppnades på morgonen.

Efter pausen är idyllen i Tre Systrar sprängd. I en vacker sängkammarscen belyser systrarna varandras öden. Sällan framträder tjänarinnan Anfissa så tydligt som i denna iscensättning. Efter premiären höll Stein ett lovtal till Johanna Hofer (1896-1988), ensemblens äldsta – 67 år äldre än Kirchhoff. Hjärtskärande är den scen där Anfissa, stapplar fram med ett glas te till Masja och Versjinin, som inte längre vill dricka något, och Masja blir irriterad. Anfissas «Schade! » (Så synd!) röjer ett livs erfarenhet. I sista akt, en exteriör med en veranda och väldiga träd, har Natasja, nu fru Prosorova, kört bort såväl henne som Olga. En ny hård tid råder och Natasja vill hugga ner träden. Systrarnas vackra värld har gått i spillror. Till Moskva, dit de längtat tillbaka, kommer de inte. «Varför vi lever? », «Varför vi lider? » Olgas «Om vi bara visste! » klingar elegiskt ut i salongen. (Publisert 12.04.2020)