Prosjektleder i Statsbygg Simen Bakken overrekker utredningen til kultur- og likestillingsminister Lubna Jaffery. Foto: KUD
Utredning fra Statsbygg om det videre arbeidet med rehabiliteringen av Nationaltheatret
– Nationaltheatret har fra starten av vært med på å forme det norske teaterlandskapet og har vært en ledende kunstinstitusjon som har knyttet til seg landets fremste kunstnere og internasjonale stjerner. Mitt mål er at Nationaltheatret beholder denne posisjonen også i fremtiden, sier kultur- og likestillingsminister Lubna Jaffery.
Statsbygg har gjennomført utredningen på oppdrag fra Kultur- og likestillingsdepartementet. Rehabiliteringen vil i alle alternativene innebære at teateret mister to av scenene på huset som i dag er i bruk, nemlig dagens Amfiscene og Malersal.
Utredningen viser tre alternativer:
- Samlet løsning med Tullinløkka: Det første innebærer en enklere oppussing uten oppgradering av hovedscenen og i tillegg ta i bruk det gamle Nasjonalgalleriet og bygge varige biscener under bakken på Tullinløkka.
- Delt løsning med oppgradering: Det andre innebærer å videreføre en tidligere planlagt oppgradering av hovedscenen og etablering av en midlertidig scene og nye varige biscener/støttearealer utenfor sentrum.
- Delt løsning uten oppgradering: Det tredje alternativet har også en midlertidig scene og nye varige biscener/støttearealer utenfor sentrum, men er basert på enklere oppussing uten oppgradering av hovedscenen i det gamle bygget.
Uansett hvilken løsning man velger for Nationaltheatret vil en rehabilitering være komplisert, tidkrevende og kostbar.
– Målet er å få til en løsning som er god for teateret og for publikum. Men det er ingen tvil om at dette er en krevende sak i en tid der handlingsrommet på statsbudsjettene fremover er begrenset, sier Jaffery.
Nå skal departementet få kvalitetssikret utredningen og deretter gå grundig gjennom den før regjeringen kan ta stilling til saken.
(Pressemelding 29.06.2024)
PRESSEMELDING
Pressekonferanse om Oslo Nye Teaters omstillingsplaner
Pressekonferanse om Oslo Nye Teaters omstillingsplaner
Styreleder Jafar Altememy holdt i dag en pressekonferanse hvor han presenterte en skisse til Oslo Nye Teaters driftsmodell for 2025. Denne driftsmodellen danner også grunnlaget for teatrets søknad til byrådet om omstillingstilskudd og utvidet driftstilskudd pr. 23. oktober.
ANMELDELSE
Når Erik Ulfsby skikker sitt bo
Når Erik Ulfsby skikker sitt bo
Det skorter hverken på ambisjoner eller visjoner når Erik Ulfsby nå takker for seg med en fulltonende sluttakkord av en oppsetning. Men hvor lurt var det å velge seg serbisk-amerikanske Steve Tesich’ 30 år gamle endetidsfabel som partitur?
KOMMENTAR
Nedleggelsen av Akademi for scenekunst
Nedleggelsen av Akademi for scenekunst
Det er som om den verden jeg kjente forvitrer, strukturene rakner – ikke bare innen fri scenekunst, men i hele økosystemet av utdanning – og til tross for den sterke profesjonelle og kunstneriske kraften hele feltet har, skriver Tove Bratten, tidligere leder av Danse- og teatersentrum og spaltist i Norsk Shakespearetidsskrift.
ANMELDELSE
Meditativ vegetativ konsert
Meditativ vegetativ konsert
På Gamle Munch skapas lika delar förundran inför det som är större än människan, liksom det är en upprepning av det som är kännemärket för Verdensteatrets koncept.
PRESSEMELDING
Mistillitsforslag mot byråd Anita Lervik North
Mistillitsforslag mot byråd Anita Lervik North
Opposisjonen i Oslo bystyre fremmer mistillitsforslag mot kultur- og næringsbyråd Anita Leirvik North (H) på vegne av Arbeiderpartiet, SV, MDG, og Rødts bystyregrupper i Oslo Bystyre. Pressemelding her
ANMELDELSE
En alvorlig Jo Strømgren
En alvorlig Jo Strømgren
Nasjonalballetten trår til med en ny, helaftens ballett av jubilanten Jo Strømgren. Stigma er en åpen og vakker koreografi, men den kommer med noen innvendinger.
Studentene er i sjokk
Studentene er i sjokk
Hvordan kan en beslutning om å stenge en 30 år gammel, internasjonalt anerkjent teaterutdanning, som både er Norges eneste scenografutdanning og en bærebjelke i det moderne teaterfeltet, tas på bare to måneder? Innlegg fra studenter ved Akademi for Scenekunst, Fredrikstad.
ANMELDELSE
Uten minnesmerker, ingen minner
Uten minnesmerker, ingen minner
(Mo i Rana): I over fire timer spiller ti skuespillere nærmere åtti roller om en lite omtalt hendelse fra den kalde krigen. Regjeringen Gerhardsen skulle samle alle levningene etter sovjetiske krigsfanger i Nord-Norge på Tjøtta. Dette måtte bli en hemmelig aksjon, for det var en politisk baktanke med det hele. Temaet til «Kodenavn: Operasjon Asfalt» er viktig, men teaterforestillingen lykkes bare nesten.
ANMELDELSE
Piken med pyntegrønt
Piken med pyntegrønt
(Trondheim): To barn vokser opp med alkoholisert far og det er snart jul, og kanskje får far jobb som juletreselger og kanskje det i år blir juletre i stuen. «Stargate – en julefortelling» handler om et barns håp og drømmer i møtet med virkeligheten, og to søstres kamp for å klare seg best mulig. Teaterversjonen av romanen fungerer godt på scenen.
KOMMENTAR
Overskridende teaterlek eller maniert absurdisme?
Overskridende teaterlek eller maniert absurdisme?
Etter «Time med dramatiker» sitter jeg igjen med flere spørsmål enn svar og klarer ikke å bli enig med meg selv om jeg er irritert eller fascinert, skriver Hanne Ramsdal i denne kommentaren til Ludvig Uhlbors Lars Norén-prosjekt, der hun ble hentet ut fra publikum og plassert i terapistolen.
PRESSEMELDING
Kjersti Horn lanserer sin første sesong
Kjersti Horn lanserer sin første sesong
Det skal bli ungt, hipt og urbant på Det Norske Teatret, ser teatersjef Kjersti Horn ut til å formidle med teatrets nye poster-bilde. Tani Dibasey og Only Slime overtar Scene 3. Ellers handler mye programmet om kvinner og makt. Les selve pressemeldingen her
ANMELDELSE
Farseaktig trekantdrama
Farseaktig trekantdrama
Trine Wiggens «Lille Eyolf» på Torshov er engasjerende, usentimental og morsom. I Strindbergs ånd handler det mer om begjær og sjalusi, enn om tap, savn og mulighet for forvandling.
ANMELDELSE
Lekende erindringsarbeid
Lekende erindringsarbeid
Verk Produksjoners «Solaris» bruker Stanislaw Lems kultroman fra 1961 og Andrej Tarkovskijs filmatisering fra 1972 til å undersøke hva skuespillerarbeid er, hva teater er og hva det menneskelige er. Det blir det en meningsfull, leken og kjærlighetsfull hyllest til teateret.