(Trondheim:) På Trøndelag Teater blir Knut Hamsun sin egen, og mest sannsynlig motvillige, kritiker. For i Verk produksjoners «Markens grøde» blir Hamsuns sympatier og antipatier snudd om på. Resultatet blir en gjennomtenkt og god forestilling om et ikonisk verk av en problematisk forfatter.
Svartmetall og kvinnefrigjøring er en effektfull miks.
– Det vil ikke være mulig å drive Transiteatret-Bergen uten Kunstnerskapsstøtten eller tilsvarende støtte. Bortfallet har allerede ført til en akutt krise i forhold til aktivitetene de kommende sesongene, sier daglig leder Tor Christian Bleikli. Han forteller at kompaniet mottok Kunstnerskapsstøtte første gang i 2020, etter 19 (!) års sammenhengende arbeid.
– At de statlige driftsmidlene forsvinner idet vi er i ferd med å gjennomføre våre viktigste verk oppleves som respektløst og absurd. Det framstår som dårlig forvaltning av betydelige investeringer, sier Toril Goksøyr og Camilla Martens. Etter avslaget på Kunstnerskapstøtte må Goksøyr & Martens si opp produsenten og arbeidslokalene, og frykter at flere norske og internasjonale samarbeids- og gjestespillavtaler ryker.
– Det lages for tida mer og bedre scenekunst i Norge enn noensinne, både på institusjonen og i det frie feltet. De sosiale og økonomiske forholdene er imidlertid som natt og dag. Tida er overmoden for en kulturpolitikk som anerkjenner det frie feltet som en blivende del av norsk scenekunst, sier Trine Falch i Susie Wang.
Forestillingene turnénettverket Aerowaves presenterte på Dansens hus, inneholder alt fra samtidsdansens fremmedgjorthet, til boost av begjær, til en dans for truede neshorn.
(Førde): I kjerna av Jon Fosses «Lilla» finst ei kontinuerleg veksling mellom mest tvil og litt tru, mest fortviling og litt håp, likevel mest kjærleik og berre litt hat mellom guten, jenta og trommeslagaren. Teater Vestland si utgåve av «Lilla» investerer mest i det mørke helvetet, sjølv om paradiset er ei mulegheit.
In «Towards a Transindividual Self: A study in social dramaturgy», Bojana Cvejić (Professor of Dance and Dance Theory at the Oslo National Academy of the Arts) and Ana Vujanović (Theorist of the Performing Arts and Cultural Worker) develop a study of the process of individuation in the attempt to sensitise the reader to a multitude of relational mechanisms that condition the formation of the self in Western neoliberal societies of the 21st century.
Når interessen er der, så er betalingsviljen tilsvarende. Slik er det, skriver Ida Michaelsen og Thine Sletbakk Bugge fra informasjon- og markedsavdelingen på Det Norske Teatret. Svar til regissør Tyra Tønnessen.
(Bergen): «Morgon med lysande hestar» er ei uttrykkssterk framsyning der Tarjei Vesaas’ tekstar blir til kropp.
(Stockholm): I Alexander Mørk-Eidems «Morbror Janne» använder han åter greppet att placera en klassiker («Onkel Vanja») i en ny miljö och ny tid. Här tar han fasta på dagens konflikt mellan stad och land. Föreställningen hade nypremiär på Kulturhuset Stadsteatern kvällen innan det var val i Sverige.
(London): Ivo van Hoves iscenesettelse av Édouard Louis benytter seg av svært enkle grep, men klarer likevel å fortelle en rørende og vanskelig livshistorie og å komme med hardtslående kritikk av samfunnet.
Frode Gryttens tekst er full av metaforar, referansar og opningar mot levd liv, men «Inn frå regnet» på Det Norske Teatret blir, med nokre unntak, litt tamt og traust teater
Teatersjef Valborg Frøysnes har takket ja til å forlenge sitt engasjement i Kilden Teater med nye fem år. Administrerende direktør i Kilden teater og konserthus, Harald Furre, er begeistret.
Intelligent, tankevekkende, morsomt, relevant og vakkert; vinnerne av Den Internasjonale Ibsenprisen, Back to Back Theatre, lager rett og slett svært godt teater.
Riksteatrets och Holmen Dahls/Damerells Thomas Bernharduppsättning är kanske lämplig som turnéföreställning som introducerar dramatikern för en större publik, men det underhållande vid den gör den också till en «Bernhard light».
«Du vil regnes som intellektuelt funksjonshemmet, din mann vil være intellektuelt funksjonshemmet, dine barn, og dine barns barn vil være intellektuelt funksjonshemmet», ropte Ibsenprisvinnerne, australske Back to Back Theatre til et trampeklappende, lattermildt, bravo-ropende Oslo-publikum i Kanonhallen i går.
Et mangfoldig scenetekstlig uttrykk preget Bergen Dramatikkfestival.
(Hamar): «Forbuden Fukt – den lille havfruen Arild» av Ivar Furre Aam på Teater Innlandet er både en nydelig humoristisk og sprelsk fantasi og et marerittlignende gløtt ned i det dypeste, depressive og selvhatende mørke.
Teater bør være et fellesgode – og hvis det er direkte billig å få seg en teaterbillett, trenger ikke markedsavdelingene konkurrere så hardt med det øvrige underholdningstilbudet, skriver regissør Tyra Tønnessen, til debatten mellom Espen Klouman Høiner og Ida Michaelsen og Thine Sletbakk Bugge.